Victor Mikhailovich Vasnetsov - historiallisen ja kansanperinteen maalauksen mestari
23. heinäkuuta 1926, tasan 90 vuotta sitten, kuoli erinomainen venäläinen taidemaalari Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Lahjakas taiteilija, kuvittaja, sisustaja ja arkkitehti, hänestä tuli erityisen "venäläisen tyylin" perustaja, joka syntyi historiallisen genren ja romanttisten suuntausten risteyksessä, jotka ovat saaneet vaikutteita symbolismista ja kansanperinteestä. Venäjän maalaukselle hänen työnsä ovat erittäin tärkeitä. Nykyään Vasnetsovin nimi tunnetaan melkein jokaiselle maamme asukkaalle, samoin kuin hänen tunnetuin maalaus - "Bogatyrs".
Viktor Vasnetsov syntyi 15. toukokuuta 1848 venäläisessä Lopyalin kylässä Vjatkan maakunnassa (nykyään Kirovin alue) ortodoksisen papin Mihail Vasiljevitš Vasnetsovin perheeseen. Kaksi vuotta Victorin syntymän jälkeen hänen isänsä sai seurakunnan Ryabovon kylässä, joka sijaitsee samassa läänissä. Täällä kului tulevan taiteilijan lapsuus. Kyläpapin perhe ei elänyt rikkaasti ja yksinkertaisesti, kuten muut kylän talonpojat. Samaan aikaan Victorilla oli viisi veljeä, koska heidän äitinsä kuoli hyvin varhain, he kaikki auttoivat yksimielisesti isäänsä hoitamaan kotitaloutta.
Koska Mihail Vasilyevich on laajasti koulutettu henkilö, hän yritti antaa pojilleen monipuolisen koulutuksen. Hän opetti heille aritmetiikkaa ja lukutaitoa ja yritti myös kehittää heissä tarkkaavaisuutta ja uteliaisuutta. Vasnetsovit rakastivat puun veistämistä, akvarelleilla maalaamista ja tieteellisten lehtien lukemista. Erillinen elämäntapa, melko ankara luonto, muinaiset tavat ja kylälaulut ja legendat muovasivat tulevan taidemaalarin elämää ja taiteellista maailmankuvaa. Victor ja hänen veljensä Apollinaris, joka oli myös taidemaalari, omaksuivat lapsuudessaan tämän upean tunnelman "syvällä antiikin legendoista", josta tuli tulevaisuudessa heidän töidensä pääteema ja piirre.
Vasnetsov-perheessä vakiintuneen perinteen mukaan poikien piti jatkaa esi-isiensä työtä eli tulla papeiksi. Tästä syystä Mikhail Vasilievich lähetti vuonna 1858 vanhimman poikansa Victorin uskonnolliseen kouluun. Tuleva kuuluisa taiteilija opiskeli koulussa vuoteen 1862, jonka jälkeen hän tuli Vyatkan teologiseen seminaariin. Täällä hän opiskeli Pyhän Raamatun lisäksi myös ikonimaalausta. Seminaari otti kirkonmaalaustunteja taiteilija Tšernyševiltä, jolla oli ikonimaalaustyöpaja Vjatkassa (Kirov). Maalauksesta haaveillut Vasnetsov päätti pian jatkaa opintojaan Pietarissa Taideakatemiassa. Isänsä ja rehtorin siunauksella hän jätti seminaarin toiseksi viimeiseltä kurssilta ja muutti Pietariin. Kerätäkseen rahaa matkaa varten hän maalasi ja myi kaksi genremaalausta, Viikatemies ja Maitoneito.
Lisäksi taiteilijan elämäkerta kehittyi seuraavasti. Saapuessaan Pietariin hän saavutti arvostetun Akatemian ja läpäisi pääsykokeet odottaen tuloksista ilmoitusta. Hän ei kuitenkaan koskaan saanut ilmoitusta. Tämä ei tapahtunut siksi, että hän ei mennyt sisään, vaan valitettavan virheen vuoksi, jostain syystä ilmoitusta ei toimitettu hänelle. Itse asiassa Viktor Vasnetsov tuli heti sisään, mutta hän sai tietää siitä vasta vuotta myöhemmin. Päättäessään yrittää tehdä sen uudelleen, mutta seuraavana vuonna Vasnetsov meni vuonna 1867 Taiteilijoiden kannustusseuran kouluun, jossa hän kehitti taitojaan ja käsityötaitojaan, samalla kun hän ansaitsi elantonsa havainnollistamalla erilaisia aikakauslehtiä, kirjoja ja yksityisiä maalaustunteja.
Akatemiassa alkoi hänen ystävyytensä Repinin, Kramskoyn, Stasovin, Antokolskyn kanssa. Ja akateemisista opettajista Vasnetsov muisti ikuisesti P. P. Chistyakovin, joka tunsi välittömästi nuoren miehen merkittävän lahjakkuuden ja työskenteli hänen kanssaan rohkaisemalla häntä epäonnistumisten varalta ja iloiten voitoista. "Keskustelut Pavel Petrovich Chistyakovin kanssa toivat elämääni paljon lämpöä ja valoa", kuuluisa taiteilija sanoi myöhemmin. Opintojensa aikana kohtalo pakotti Vasnetsovin lähtemään akatemiasta. Vuonna 1870 taiteilijan isä kuoli, minkä jälkeen hänen oli pakko lähteä Ryabovoon huolehtiakseen veljistään. Hän palasi takaisin pääkaupunkiin nuoremman 16-vuotiaan veljensä Apollinariuksen kanssa, josta tulee tulevaisuudessa myös kuuluisa taiteilija. Tämän seurauksena Vasnetsov joutui työskentelemään entistä kovemmin veljensä elättämiseksi. Vuodesta 1871 lähtien hän alkoi käydä tunneilla epäsäännöllisesti ajanpuutteen ja sairauden vuoksi.
Näiden vuosien aikana hän pystyi viimeistelemään noin 200 kuvitusta Folk-aakkosille, venäjän aakkosille Vodovozovin lapsille ja Stolpyanskyn sotilaan aakkosille. Hän kuvitti myös tarinoita Tulilinnusta, Pienestä ryhähevosesta ja monista muista. Kuvituksen ohella hän työskenteli myös itsenäisten maalausten parissa. Vähitellen Vasnetsov menetti lopulta kiinnostuksensa opiskella akatemiassa, hän hylkäsi luokat ja luennot eikä edes suorittanut loppukokeita. Pakko ansaita elantonsa ja antautuessaan halulle kehittyä maalaamisessa omatoimisesti, hän lopulta jätti akatemian saatuaan todistuksen siitä, että hän oli sen opiskelijoiden joukossa.
Keväällä 1876 Vasnetsov meni Pariisiin, missä häntä kutsuttiin pitkään Repiniksi, Kramskoiksi ja Polenoviksi. Matkan varrella hän sai tilauksen kuvituksista Vodovozovan kirjaan The Life of European Peoples. Ranskassa taidemaalari yritti tutkia elämää ja olla ranskalainen, hänen havaintojensa tulos oli maalaus "Balagans Pariisin läheisyydessä" (1877). Hän palasi Venäjälle vuotta myöhemmin, minkä jälkeen hän meni naimisiin Alexandra Vladimirovna Ryazantseva. Samaan aikaan taiteilija rakensi perheensä isänsä perheen kaltaiseksi. Ilman vuotta, 50 vuotta Viktor Vasnetsov eli onnellisen perheen harmoniassa. Samaan aikaan taiteilijan perhe-elämästä ei tiedetä paljon. Muotokuvat, jotka ovat säilyneet tähän päivään, antavat meille mahdollisuuden nähdä hänen vaimonsa, yksi hänen tyttäreistään Tatiana sekä pojat Boris ja Vladimir.
Vuonna 1878 Viktor Vasnetsov muutti Pietarista Moskovaan. Nevan monumentaalinen kaupunki ei tehnyt taiteilijaan oikeaa vaikutusta. Moskovassa intohimo antiikin kohtaan vahvistui entisestään. Muutettuaan Moskovaan taidemaalari hyväksyttiin välittömästi matkustavien taidenäyttelyiden liittoon. Tähän mennessä taiteilijan tyyli oli muuttunut merkittävästi, Moskovassa hänestä tuli läheinen Tretjakov ja Mamontov, mikä vaikutti myös häneen. Juuri tässä kaupungissa taiteilija Vasnetsov paljasti itsensä todellisuudessa. Hän piti Moskovassa olemisesta, missä hän tunsi aina olonsa kotoisaksi ja pystyi ratkaisemaan erilaisia luovia töitä.
Kuten taiteilijan vaimo myöhemmin muisteli, Moskovaan asumaan muutettuaan hän rakasti vaeltaa pääkaupungin vanhoilla kaduilla. Kotiin palattuaan hän sanoi usein: "Kuinka monta ihmettä näin tänään." Myöhemmin hän muisteli, ettei hän voinut pidätellä kyyneleitään Pyhän Vasilin katedraalin edessä. Hänen kokemansa ja näkemästään kypsyi hänessä maalaus "Tsaari Ivan Vasiljevitš Kamala", joka syntyi 1880-luvun vaihteessa ja lopulta toteutettiin vuonna 1897.
Vuonna 1878 Viktor Vasnetsov maalasi kuuluisan maalauksen "Igor Svjatoslavovichin taistelun jälkeen Polovtsyn kanssa", josta tuli yksi ensimmäisistä hänen toteuttamassaan historiallisessa ja eeppisessä syklissä. Tässä teoksessa taiteilija halusi laulaa runollisesti ja juhlallisesti surullisesti venäläisten sotilaiden sankaruutta, kuten Tarinan Igorin kampanjan luoja aikanaan teki. Siksi hän ei kuvannut taistelun kauhuja, vaan kuoleman suuruutta isänmaan puolesta. Samanaikaisesti taiteilijan elämän aikana kuva ei saanut yleisön yksimielistä hyväksyntää. Tämä teos oli niin epätavallinen, että siitä ei tuolloin voinut olla yksimielisyyttä. Vain Repin ja Chistyakov pystyivät välittömästi tuntemaan "pääasia" tässä Vasnetsovin työssä.
Huolimatta siitä, että useimmat noiden vuosien kriitikot eivät tunnistaneet maalausta, Vasnetsov päätti olla hylkäämättä valittua polkua ja loi vuoteen 1882 mennessä toisen teoksen tähän suuntaan - maalauksen "Ritari risteyksessä". Teoksessaan mestari kuvasi hämärää aroa, kauan kestäneen taistelun kenttää kaatuneiden hajallaan olevien luiden kanssa. Risteyksessä kuvattiin varoituskivi. Hänen edessään pysähtynyt ritari oli uppoutunut vaikeisiin ajatuksiin (ajatuksen nimetä eeppinen kirjoitus tiheään kiveen, Stasov ehdotti taiteilijalle). Risteyksessä seisovan ritarin kuvassa taiteilija, vaikkakin mahdottomana, kuvasi itseään, vaikeita ajatuksiaan tulevaisuudesta.
Pääkaupungissa Viktor Vasnetsov tapasi Savva Mamontovin perheen, mikä oli tärkeä tapahtuma hänen koko elämänsä aikana. Tämä filantrooppi määräsi nopeasti kolme maalausta asennettavaksi Donetskin rautatien kokoushuoneeseen: "Venäläisten taistelu skyytien kanssa", "Lentävä matto" ja "Maalaisen kuningaskunnan kolme prinsessaa". "Ensimmäinen tilatuista maalauksista oli kuvata Donetskin alueen kaukaista menneisyyttä, toinen oli upea tapa muuttua ja kolmas oli kullan, jalokivien ja hiilen prinsessat, symboli suoliston jumaluudesta. herännyt alue”, Mamontovin poika muisteli myöhemmin näiden teosten ideasta. Kaikki kolme kuvaa olivat yhtä elämää vahvistavia kuin sadut itse.
Mutta ehkä tärkein työ taiteilija Viktor Mikhailovich Vasnetsovin työssä oli laajamittainen kangas nimeltä "Bogatyrs" (1881-1898, näytteillä Valtion Tretjakovin galleriassa Moskovassa). Lähes 20 vuotta on kulunut tämän juonen ideasta ja sen esiintymisestä lyijykynäluonnoksena sen valmiiseen toteutukseen valtavalla kankaalla. Jopa kuuluisan filantroopin Tretjakovin teoksen ostamisen jälkeen, joka sijoitti maalauksen julkiseen galleriaan, Vasnetsov jatkoi siihen omia korjauksiaan jonkin aikaa.
Nykyään tiedetään, että Venäjän kolmen tärkeimmän eeppisen puolustajan hahmot - sankarit Ilja Muromets, Alyosha Popovich ja Dobrynya Nikitich, taiteilija loi istujista, jotka olivat täysin pukeutuneet muinaisten venäläisten ritarien oikeisiin vaatteisiin, joita hän onnistui lainaamaan. Historiallisen museon varastoista. Jotkut Viktor Vasnetsovin teoksista, kuten maalaus "Bogatyrs", arvostettiin suuresti hänen elinaikanaan. Yksi suurimmista tunnustuksistaan hänen ansioistaan oli vuonna 1912 hänelle annettu Venäjän valtakunnan elinikäinen aatelisto, joka ulottui kaikkiin hänen jälkeläisiinsä.
Kuuluisa taiteilija kuoli 23. heinäkuuta 1926 79-vuotiaana. Juotuaan iltateetä hän meni huoneeseensa. Muutamaa minuuttia myöhemmin Vasnetsovin perhe kuuli jotain putoavan lattialle. Kerrotaan, että taidemaalari kuoli särkyneeseen sydämeen, kuolema oli välitön eikä aiheuttanut hänelle kärsimystä. He sanovat, että vain sielu, joka on kiireinen etsimään jumalallista kauneutta ja totuutta, voi lähteä ja löytää rauhan taivaasta. Monet aikalaiset vasta taiteilijan kuoleman jälkeen pystyivät arvostamaan hänen luovaa polkuaan. Hänet haudattiin Moskovaan Lazarevskin hautausmaalle, tämän hautausmaan tuhoutumisen jälkeen taiteilijan tuhkat siirrettiin Lefortovon alueen pääkaupungin Vvedenskoje-hautausmaalle (entinen saksalainen hautausmaa ja pakanoiden hautausmaa).
Vasnetsovin työ kesti taiteilijan itsensä monta vuotta. Hänestä tuli todellinen löytäjä kansanrunouden ihmeelliselle maailmalle, onnistui esittelemään katsojan eeppisten, satujen, historiallinen legendoja. Vasnetsov onnistui löytämään uusia visuaalisia keinoja, jotka vastasivat eeppisiä satukuvia ja puhekäänteitä. Tuoden taidokkaasti teoksiinsa todellisen, mutta tietyllä tunnelmalla maalatun maiseman (roikkuva ruoho, taistelukentän yli nouseva verenpunainen kuu, metsäviidakko jne.), taiteilija kosketti syviä henkisiä lankoja pakottaen yleisön myötätuntoon. kuva, jonka hän näki. Viktor Vasnetsovin maalauksessa oli monumentaalisia ja koristeellisia piirteitä, ja usein se vetosi jopa symboliikkaan, toisinaan ikään kuin ennakoiden myöhempiä jugendtyyliin kirjoitettuja teoksia.
Perustuu avoimista lähteistä peräisin olevaan materiaaliin
Viktor Vasnetsov syntyi 15. toukokuuta 1848 venäläisessä Lopyalin kylässä Vjatkan maakunnassa (nykyään Kirovin alue) ortodoksisen papin Mihail Vasiljevitš Vasnetsovin perheeseen. Kaksi vuotta Victorin syntymän jälkeen hänen isänsä sai seurakunnan Ryabovon kylässä, joka sijaitsee samassa läänissä. Täällä kului tulevan taiteilijan lapsuus. Kyläpapin perhe ei elänyt rikkaasti ja yksinkertaisesti, kuten muut kylän talonpojat. Samaan aikaan Victorilla oli viisi veljeä, koska heidän äitinsä kuoli hyvin varhain, he kaikki auttoivat yksimielisesti isäänsä hoitamaan kotitaloutta.
Koska Mihail Vasilyevich on laajasti koulutettu henkilö, hän yritti antaa pojilleen monipuolisen koulutuksen. Hän opetti heille aritmetiikkaa ja lukutaitoa ja yritti myös kehittää heissä tarkkaavaisuutta ja uteliaisuutta. Vasnetsovit rakastivat puun veistämistä, akvarelleilla maalaamista ja tieteellisten lehtien lukemista. Erillinen elämäntapa, melko ankara luonto, muinaiset tavat ja kylälaulut ja legendat muovasivat tulevan taidemaalarin elämää ja taiteellista maailmankuvaa. Victor ja hänen veljensä Apollinaris, joka oli myös taidemaalari, omaksuivat lapsuudessaan tämän upean tunnelman "syvällä antiikin legendoista", josta tuli tulevaisuudessa heidän töidensä pääteema ja piirre.
Vasnetsov-perheessä vakiintuneen perinteen mukaan poikien piti jatkaa esi-isiensä työtä eli tulla papeiksi. Tästä syystä Mikhail Vasilievich lähetti vuonna 1858 vanhimman poikansa Victorin uskonnolliseen kouluun. Tuleva kuuluisa taiteilija opiskeli koulussa vuoteen 1862, jonka jälkeen hän tuli Vyatkan teologiseen seminaariin. Täällä hän opiskeli Pyhän Raamatun lisäksi myös ikonimaalausta. Seminaari otti kirkonmaalaustunteja taiteilija Tšernyševiltä, jolla oli ikonimaalaustyöpaja Vjatkassa (Kirov). Maalauksesta haaveillut Vasnetsov päätti pian jatkaa opintojaan Pietarissa Taideakatemiassa. Isänsä ja rehtorin siunauksella hän jätti seminaarin toiseksi viimeiseltä kurssilta ja muutti Pietariin. Kerätäkseen rahaa matkaa varten hän maalasi ja myi kaksi genremaalausta, Viikatemies ja Maitoneito.
Lisäksi taiteilijan elämäkerta kehittyi seuraavasti. Saapuessaan Pietariin hän saavutti arvostetun Akatemian ja läpäisi pääsykokeet odottaen tuloksista ilmoitusta. Hän ei kuitenkaan koskaan saanut ilmoitusta. Tämä ei tapahtunut siksi, että hän ei mennyt sisään, vaan valitettavan virheen vuoksi, jostain syystä ilmoitusta ei toimitettu hänelle. Itse asiassa Viktor Vasnetsov tuli heti sisään, mutta hän sai tietää siitä vasta vuotta myöhemmin. Päättäessään yrittää tehdä sen uudelleen, mutta seuraavana vuonna Vasnetsov meni vuonna 1867 Taiteilijoiden kannustusseuran kouluun, jossa hän kehitti taitojaan ja käsityötaitojaan, samalla kun hän ansaitsi elantonsa havainnollistamalla erilaisia aikakauslehtiä, kirjoja ja yksityisiä maalaustunteja.
Akatemiassa alkoi hänen ystävyytensä Repinin, Kramskoyn, Stasovin, Antokolskyn kanssa. Ja akateemisista opettajista Vasnetsov muisti ikuisesti P. P. Chistyakovin, joka tunsi välittömästi nuoren miehen merkittävän lahjakkuuden ja työskenteli hänen kanssaan rohkaisemalla häntä epäonnistumisten varalta ja iloiten voitoista. "Keskustelut Pavel Petrovich Chistyakovin kanssa toivat elämääni paljon lämpöä ja valoa", kuuluisa taiteilija sanoi myöhemmin. Opintojensa aikana kohtalo pakotti Vasnetsovin lähtemään akatemiasta. Vuonna 1870 taiteilijan isä kuoli, minkä jälkeen hänen oli pakko lähteä Ryabovoon huolehtiakseen veljistään. Hän palasi takaisin pääkaupunkiin nuoremman 16-vuotiaan veljensä Apollinariuksen kanssa, josta tulee tulevaisuudessa myös kuuluisa taiteilija. Tämän seurauksena Vasnetsov joutui työskentelemään entistä kovemmin veljensä elättämiseksi. Vuodesta 1871 lähtien hän alkoi käydä tunneilla epäsäännöllisesti ajanpuutteen ja sairauden vuoksi.
Näiden vuosien aikana hän pystyi viimeistelemään noin 200 kuvitusta Folk-aakkosille, venäjän aakkosille Vodovozovin lapsille ja Stolpyanskyn sotilaan aakkosille. Hän kuvitti myös tarinoita Tulilinnusta, Pienestä ryhähevosesta ja monista muista. Kuvituksen ohella hän työskenteli myös itsenäisten maalausten parissa. Vähitellen Vasnetsov menetti lopulta kiinnostuksensa opiskella akatemiassa, hän hylkäsi luokat ja luennot eikä edes suorittanut loppukokeita. Pakko ansaita elantonsa ja antautuessaan halulle kehittyä maalaamisessa omatoimisesti, hän lopulta jätti akatemian saatuaan todistuksen siitä, että hän oli sen opiskelijoiden joukossa.
Keväällä 1876 Vasnetsov meni Pariisiin, missä häntä kutsuttiin pitkään Repiniksi, Kramskoiksi ja Polenoviksi. Matkan varrella hän sai tilauksen kuvituksista Vodovozovan kirjaan The Life of European Peoples. Ranskassa taidemaalari yritti tutkia elämää ja olla ranskalainen, hänen havaintojensa tulos oli maalaus "Balagans Pariisin läheisyydessä" (1877). Hän palasi Venäjälle vuotta myöhemmin, minkä jälkeen hän meni naimisiin Alexandra Vladimirovna Ryazantseva. Samaan aikaan taiteilija rakensi perheensä isänsä perheen kaltaiseksi. Ilman vuotta, 50 vuotta Viktor Vasnetsov eli onnellisen perheen harmoniassa. Samaan aikaan taiteilijan perhe-elämästä ei tiedetä paljon. Muotokuvat, jotka ovat säilyneet tähän päivään, antavat meille mahdollisuuden nähdä hänen vaimonsa, yksi hänen tyttäreistään Tatiana sekä pojat Boris ja Vladimir.
Vuonna 1878 Viktor Vasnetsov muutti Pietarista Moskovaan. Nevan monumentaalinen kaupunki ei tehnyt taiteilijaan oikeaa vaikutusta. Moskovassa intohimo antiikin kohtaan vahvistui entisestään. Muutettuaan Moskovaan taidemaalari hyväksyttiin välittömästi matkustavien taidenäyttelyiden liittoon. Tähän mennessä taiteilijan tyyli oli muuttunut merkittävästi, Moskovassa hänestä tuli läheinen Tretjakov ja Mamontov, mikä vaikutti myös häneen. Juuri tässä kaupungissa taiteilija Vasnetsov paljasti itsensä todellisuudessa. Hän piti Moskovassa olemisesta, missä hän tunsi aina olonsa kotoisaksi ja pystyi ratkaisemaan erilaisia luovia töitä.
Kuten taiteilijan vaimo myöhemmin muisteli, Moskovaan asumaan muutettuaan hän rakasti vaeltaa pääkaupungin vanhoilla kaduilla. Kotiin palattuaan hän sanoi usein: "Kuinka monta ihmettä näin tänään." Myöhemmin hän muisteli, ettei hän voinut pidätellä kyyneleitään Pyhän Vasilin katedraalin edessä. Hänen kokemansa ja näkemästään kypsyi hänessä maalaus "Tsaari Ivan Vasiljevitš Kamala", joka syntyi 1880-luvun vaihteessa ja lopulta toteutettiin vuonna 1897.
Vuonna 1878 Viktor Vasnetsov maalasi kuuluisan maalauksen "Igor Svjatoslavovichin taistelun jälkeen Polovtsyn kanssa", josta tuli yksi ensimmäisistä hänen toteuttamassaan historiallisessa ja eeppisessä syklissä. Tässä teoksessa taiteilija halusi laulaa runollisesti ja juhlallisesti surullisesti venäläisten sotilaiden sankaruutta, kuten Tarinan Igorin kampanjan luoja aikanaan teki. Siksi hän ei kuvannut taistelun kauhuja, vaan kuoleman suuruutta isänmaan puolesta. Samanaikaisesti taiteilijan elämän aikana kuva ei saanut yleisön yksimielistä hyväksyntää. Tämä teos oli niin epätavallinen, että siitä ei tuolloin voinut olla yksimielisyyttä. Vain Repin ja Chistyakov pystyivät välittömästi tuntemaan "pääasia" tässä Vasnetsovin työssä.
Huolimatta siitä, että useimmat noiden vuosien kriitikot eivät tunnistaneet maalausta, Vasnetsov päätti olla hylkäämättä valittua polkua ja loi vuoteen 1882 mennessä toisen teoksen tähän suuntaan - maalauksen "Ritari risteyksessä". Teoksessaan mestari kuvasi hämärää aroa, kauan kestäneen taistelun kenttää kaatuneiden hajallaan olevien luiden kanssa. Risteyksessä kuvattiin varoituskivi. Hänen edessään pysähtynyt ritari oli uppoutunut vaikeisiin ajatuksiin (ajatuksen nimetä eeppinen kirjoitus tiheään kiveen, Stasov ehdotti taiteilijalle). Risteyksessä seisovan ritarin kuvassa taiteilija, vaikkakin mahdottomana, kuvasi itseään, vaikeita ajatuksiaan tulevaisuudesta.
Pääkaupungissa Viktor Vasnetsov tapasi Savva Mamontovin perheen, mikä oli tärkeä tapahtuma hänen koko elämänsä aikana. Tämä filantrooppi määräsi nopeasti kolme maalausta asennettavaksi Donetskin rautatien kokoushuoneeseen: "Venäläisten taistelu skyytien kanssa", "Lentävä matto" ja "Maalaisen kuningaskunnan kolme prinsessaa". "Ensimmäinen tilatuista maalauksista oli kuvata Donetskin alueen kaukaista menneisyyttä, toinen oli upea tapa muuttua ja kolmas oli kullan, jalokivien ja hiilen prinsessat, symboli suoliston jumaluudesta. herännyt alue”, Mamontovin poika muisteli myöhemmin näiden teosten ideasta. Kaikki kolme kuvaa olivat yhtä elämää vahvistavia kuin sadut itse.
Mutta ehkä tärkein työ taiteilija Viktor Mikhailovich Vasnetsovin työssä oli laajamittainen kangas nimeltä "Bogatyrs" (1881-1898, näytteillä Valtion Tretjakovin galleriassa Moskovassa). Lähes 20 vuotta on kulunut tämän juonen ideasta ja sen esiintymisestä lyijykynäluonnoksena sen valmiiseen toteutukseen valtavalla kankaalla. Jopa kuuluisan filantroopin Tretjakovin teoksen ostamisen jälkeen, joka sijoitti maalauksen julkiseen galleriaan, Vasnetsov jatkoi siihen omia korjauksiaan jonkin aikaa.
Nykyään tiedetään, että Venäjän kolmen tärkeimmän eeppisen puolustajan hahmot - sankarit Ilja Muromets, Alyosha Popovich ja Dobrynya Nikitich, taiteilija loi istujista, jotka olivat täysin pukeutuneet muinaisten venäläisten ritarien oikeisiin vaatteisiin, joita hän onnistui lainaamaan. Historiallisen museon varastoista. Jotkut Viktor Vasnetsovin teoksista, kuten maalaus "Bogatyrs", arvostettiin suuresti hänen elinaikanaan. Yksi suurimmista tunnustuksistaan hänen ansioistaan oli vuonna 1912 hänelle annettu Venäjän valtakunnan elinikäinen aatelisto, joka ulottui kaikkiin hänen jälkeläisiinsä.
Kuuluisa taiteilija kuoli 23. heinäkuuta 1926 79-vuotiaana. Juotuaan iltateetä hän meni huoneeseensa. Muutamaa minuuttia myöhemmin Vasnetsovin perhe kuuli jotain putoavan lattialle. Kerrotaan, että taidemaalari kuoli särkyneeseen sydämeen, kuolema oli välitön eikä aiheuttanut hänelle kärsimystä. He sanovat, että vain sielu, joka on kiireinen etsimään jumalallista kauneutta ja totuutta, voi lähteä ja löytää rauhan taivaasta. Monet aikalaiset vasta taiteilijan kuoleman jälkeen pystyivät arvostamaan hänen luovaa polkuaan. Hänet haudattiin Moskovaan Lazarevskin hautausmaalle, tämän hautausmaan tuhoutumisen jälkeen taiteilijan tuhkat siirrettiin Lefortovon alueen pääkaupungin Vvedenskoje-hautausmaalle (entinen saksalainen hautausmaa ja pakanoiden hautausmaa).
Vasnetsovin työ kesti taiteilijan itsensä monta vuotta. Hänestä tuli todellinen löytäjä kansanrunouden ihmeelliselle maailmalle, onnistui esittelemään katsojan eeppisten, satujen, historiallinen legendoja. Vasnetsov onnistui löytämään uusia visuaalisia keinoja, jotka vastasivat eeppisiä satukuvia ja puhekäänteitä. Tuoden taidokkaasti teoksiinsa todellisen, mutta tietyllä tunnelmalla maalatun maiseman (roikkuva ruoho, taistelukentän yli nouseva verenpunainen kuu, metsäviidakko jne.), taiteilija kosketti syviä henkisiä lankoja pakottaen yleisön myötätuntoon. kuva, jonka hän näki. Viktor Vasnetsovin maalauksessa oli monumentaalisia ja koristeellisia piirteitä, ja usein se vetosi jopa symboliikkaan, toisinaan ikään kuin ennakoiden myöhempiä jugendtyyliin kirjoitettuja teoksia.
Perustuu avoimista lähteistä peräisin olevaan materiaaliin
tiedot