
Hyvin usein maalaus kuvasi Troijan sodan sankareita. Tässä on esimerkiksi Menelaus, joka on pukeutunut mittakaavaan ja jossa on suuri pyöreä hoplonkilpi (Metropolitan Museum of Art, New York)
Ja astia, jonka savenvalaja teki savesta...
Jeremia 18:4)
Jeremia 18:4)
Muinainen sivilisaatio. Muinaisen kulttuurin tutustumiskierroksellamme on jo julkaistu kolme materiaalia: "Kroatialainen Apoxyomenos veden alta. Muinainen sivilisaatio. Osa 2", Homeroksen runot historiallisena lähteenä. Muinainen sivilisaatio. Osa 1" и "Sodan kultaa, maailman neljäs ihme ja Efesoksen marmori". Tänään käännymme jälleen muinaisen kulttuurin aiheeseen, mutta puhutaanpa täysin proosaisista asioista, nimittäin ... ruokia.
Täällä esimerkiksi antiikin kreikkalaiset keraamiset astiat ovat tulleet meille: amforat, kylixit, kyathat… Jotkut hahmot ovat mustia ja tausta on punainen. Muilla asia on päinvastoin! Ja heillä on salaisuus, joka on, että ne eivät haalistu, eli niissä oleva maalaus on niin kestävä, ettei se pelkää vuosituhansia. Miten muinaiset mestarit saavuttivat tämän? No, tietysti olemme kiinnostuneita myös itse piirustuksista. Maalauksen teemat ovat hyvin erilaisia: myyttisistä kohtauksista naapurin sepän arkeen. Ja tietysti taistelevat soturit on kuvattu monissa muinaisten kreikkalaisten keraamisissa tuotteissa. No, esineiden löydöt (miekat, panssarit, kypärät) vain vahvistavat, että kaiken tämän maalannut näki kaiken omin silmin. Joten antiikin kreikkalainen keramiikka on myös muinaisten kreikkalaisten aseiden tietosanakirja!

Stamnos XNUMX-luvulla eKr. Siinä näemme erilaisia harjanteita kreikkalaisten soturien kypärissä ja yhtä monipuolista maalausta heidän kilpensä, mukaan lukien pahamaineinen hakaristin kuva. Itse asiassa meillä on valmiina sotilaiden hahmoja ja paketti valmiina heille, tai pikemminkin tässä paketissa kuva, joka todistaa, että et keksi mitään
historiallinen etsivä
Muinainen keramiikka ei ole muuta kuin historiallinen etsivä: kysymme "todistajilta", eli rikkoutuneilta sirpaleilta tai kokonaisilta aluksilta, mutta he ovat hiljaa tai ... vastaavat. Mutta onneksi muinaisten kreikkalaisten keraamiset astiat ovat niin informatiivisia, että opimme niistä paljon mielenkiintoista, kun vain tutkimme niitä huolellisesti. Aluksi, ennen kuin ryhdymme asiaan, selvitetään kuitenkin tärkein: mistä ja miten kreikkalaiset valmistivat ruokansa, nimittäin: kulhot, pikarit, astiat, heidän kuuluisat amformat jne.

Mutta tämä löytö on erittäin mielenkiintoinen, vaikka siinä ei ole soturia. Edessämme on kylix Cerveterin arkeologisesta museosta. Se on vanha kaupunki Keski-Italiassa, Lazion alueella. Muinaisina aikoina se oli etruskien kaupunkivaltio, ja sen nimi oli Caisra, sitten Caere tai Kere. Hän oli etruskien liiton jäsen. Cerveterin hautausmaa on kuuluisa runsaista hautauksistaan, ja ne on sisällytetty Unescon maailmanperintöluetteloon. Kuten näette, jo silloin oli "miesten korvikkeita", jotka sotilaat jättivät vaimoilleen ja lähtivät pitkäksi aikaa kampanjoihin. Vain tässä materiaali ei selvästikään ollut silikonia
Savi on kaiken pää!
Joten mistä? Pääosin savesta (vaikka astioita valmistettiin myös metalleista: pronssista, hopeasta tai kullasta; myöhemmin jopa lasista). Kreikassa savea oli kaikkialla, ja kaikkialla se oli hieman erilaista - vaaleanpunaisesta, melkein keltaisesta tummanruskeaan. Erittäin hyvälaatuista savea louhittiin Attikassa, lähellä Ateenaa. Kreikaksi savi on keramos, eikä ole vaikea arvata, että savituotteita kutsuttiin (ja kutsutaan edelleenkin) keramiikaksi, ja niitä valmistaneet ja valmistavat käsityöläiset ovat keraamikot. Jopa Ateenan korttelia, jossa he työskentelivät, kutsuttiin Keramikiksi.
Tämä materiaali, eli savi, piti kuitenkin valmistaa. Oli niin helppoa kaivaa savea kuopasta, vaivata sitä ja veistää ruukkuja! Ensinnäkin se liotettiin suurempiin astioihin ja jopa pieniin kivialtaisiin. Samaan aikaan kaikki kevyet epäpuhtaudet kelluivat ja poistettiin. Sitten savi kuivattiin ylimääräisen veden poistamiseksi.
Kuka voisi pyörittää savenvalajan?
Sen jälkeen savi kerättiin, kuivattiin uudelleen ja valmistettiin savenvalajan, joka saattoi olla joko kivi- tai puinen, avulla yksi tai toinen astia. Koska ympyrä oli raskas, orja tai oppipoika käänsi sen, ja isäntä itse kiinnitti huomiota yksinomaan luovaan prosessiin. Vasta myöhemmin he keksivät laitteen kiertää sitä jaloillaan. Ja työn tuottavuus kasvoi välittömästi dramaattisesti. Jos astia koostui useista osista, ne tehtiin erikseen ja yhdistettiin, kunnes ne kuivuivat. He yrittivät tehdä aluksen pinnasta sileäksi, minkä vuoksi he pyyhkivät sen kostealla liinalla tai merisienellä ja kiillottivat kuivuneen pinnan uudelleen hankaamalla sitä luu-, kivi- tai puupaloilla. Amfora tai maljakko osoittautui kauniimmaksi, jos savenvalaja teki itse saven väristä kirkkaamman. Hän esimerkiksi peitti pinnan veteen laimennetulla punaokralla, joka imeytyi saveen. Sitten astiat kuivattiin varjossa, jotta ne eivät halkeilisi suorien auringonsäteiden alla epätasaisesta kuumenemisesta. Luonnoksia vältettiin samasta syystä. Joten kreikkalaisen savenvalajan työpajan piti olla melko tilava ... "kotitalo".

Klassinen mustahahmoinen amfora, jossa on kaksi taistelevaa soturia (Metropolitan Museum of Art, New York)
Yhden astian syntyminen on monen käden työtä!
Nyt oli mahdollista edetä suoraan valmiin astian maalaamiseen. Mutta sitä ei enää tehnyt savenvalaja, vaan maljakkomaalari, jolle hän luovutti tuotteensa. Hän piirsi tulevasta piirustuksesta terävällä tikulla, lyijykynällä astian vielä täysin kuivalle pinnalle, niin ettei sitä tarvinnut vielä kuivua. Toisin sanoen astioiden tilaa piti seurata jatkuvasti, ja kun osa astioista kuivui ja maalattiin, osa valmistettiin välittömästi niin, että kuivaus- ja maalausprosessi sovitettiin yhteen. Figuurien ääriviivat rajattiin ohuella siveltimellä, ja kompassilla piirrettiin soturille pyöreä kilpi.
Musta ja punainen, punainen ja musta...
Mielenkiintoista on, että suurin osa kreikkalaisista astioista maalattiin vain kahdella värillä - punaisella ja mustalla, vaikka käytettiin myös valkoista ja vaaleanpunaista. Lisäksi punainen maali oli edelleen samaa punaista savea, mutta musta, vaikka tämä näyttää yllättävältä, oli myös punaista savea, mutta vain se oli laadultaan hieman erilainen. Ja se muuttui mustaksi vasta poltettaessa uunissa. Joten maali, joka todellisuudessa oli vain savea, vain hieman tummempi sävy verrattuna siihen, josta itse astia tehtiin, levitti taiteilija siihen, ja tämä oli toinen hänen tärkeä taitonsa - oli hyvä erottaa saven väristä pieniä sävyjä, joista tuli joko musta tai punainen vasta polton jälkeen. Tästä keramiikan nimi: musta-figuuri ja punainen-figuuri. Ensimmäinen tarkoittaa, että maljakon hahmot on maalattu ”mustalla maalilla”, toinen tarkoittaa, että hahmojen ympärillä oleva tila peitetään mustalla maalilla ja ne itse jätetään punaisen saven värisiksi. Pienet yksityiskohdat joko raaputettiin esiin maljakkomaalari erityisellä terävällä instrumentilla tai piirsi ohuella siveltimellä. Tässä tapauksessa käytettiin violettia, valkoista, harmaata, vaaleanpunaista ja joitain muita värejä.
Vastaavasti niitä saatiin myös sekoittamalla valkoista, punaista ja mustaa savea. Mestarit tiesivät, että jos musta maali tehdään hieman nestemäisemmäksi, polton aikana olisi mahdollista saada rikas ruskehtava sävy, joka välittää hyvin hiusten värin. No, kuivunut maalaus hiottiin taas ja työ viimeisteltiin kirjoittamalla kaiverruksia, esimerkiksi kuvattujen henkilöiden nimet.

Muinainen kotitalouskeramiikka oli monipuolisinta. Tässä on esimerkiksi etruskien askos - astia öljyjen varastointiin ja öljylamppujen täyttöön (Maremma Archaeological and Art Museum, Grosseto, Italia)
Suurin salaisuus on uunissa!
Nyt oli ehkä tärkein asia - ampuminen. Tätä varten työpajassa oli erityinen uuni, johon asetettiin maalatut astiat ja jossa avattiin vapaa pääsy ilmaan, ja lämpötila nousi vähitellen 800 asteeseen. Samaan aikaan kaikki uunissa olleet tuotteet muuttuivat punaisiksi. Mutta sitten takka suljettiin niin, että ilmaa ei enää päässyt siihen, polttoaineeseen lisättiin märkää puuta tai märkää olkia ja lämpötila nostettiin 950 asteeseen. Nyt astiat päinvastoin muuttuivat mustiksi, mutta eivät kokonaan, vaan vain niissä paikoissa, jotka oli maalattu "mustalla maalilla". Nyt oli tarpeen säilyttää tämä väri, jota varten takkaan laitettiin lisää polttopuita, pidettiin edellinen lämpötila jonkin aikaa ja sitten avattiin ilmaa varten. Lämpötila laski vähitellen. Mutta jos mestari siirsi vahingossa polttopuita ja uunin lämpötila nousi 1050 asteeseen, musta väri muuttui jälleen punaiseksi. Nämä ovat monimutkaisimpia kemiallisia prosesseja, jotka tapahtuivat tuolloin saven sisältämän rautaoksidin kanssa, kun se reagoi raa'an polttopuun poltossa vapautuvan hiilidioksidin kanssa. Ja tässä on kysymys: kuinka muinaiset kreikkalaiset savenvalajat määrittelivät halutun lämpötilan? Todennäköisesti silmällä, liekin varjolla. Joka tapauksessa yksi asia on selvä: he olivat erittäin korkealuokkaisia ammattilaisia ja heillä oli valtava kokemus. No, he luottivat myös jumalien apuun, esimerkiksi jumalatar Athena, käsityön suojelija. Vaikka yhden asian tiedämme varmasti: he tarvitsivat ... paljon polttopuita! Vain erittäin!

Ja täällä päinvastoin näemme punahahmoisen aluksen, jossa on ratsumiehiä ja jalkasotilaita ja vaunuja... Ota se, Angus McBride tai Giuseppe Rava, ja... piirrä soturisi siihen
Kenen taito oli ylivoimainen?
Luonnollisesti käsityöläiset olivat ylpeitä tuotteistaan ja allekirjoittivat ne. Totta, kun katsomme upeita musta- ja punahahmoisia maljakoita, ihailemme usein maljakkomaalaajien lahjakkuutta sen sijaan, että muistaisimme, kuinka vaikeaa oli muovata ja polttaa niitä. Ilmeisesti tätä ennakoiden, pääsääntöisesti savenvalajat (he olivat työpajojen omistajia) jättivät useammin nimensä tuotteisiin, vaikka monet heistä eivät ole säilyneet. He eivät selvinneet, koska he tulivat alas meille... pieninä sirpaleina.

Etruskien amfora, Louvre. Tässäkin näemme järjettömyyttä. Ilmeisesti se oli heidän elämänsä. Paljon kaikenlaisia seksuaalisia fantasioita...
Mikään ei kestä ikuisesti, varsinkin keramiikka, joka joskus jumalille omistautuneena rikottiin erityisesti. Maljakko voitaisiin säilyttää kokonaisuudessaan, jos sillä olisi kunnia olla henkilön mukana tuonpuoleiseen ja jos hautaa ei ryöstetä muinaisten tai myöhempien aarteenmetsästäjien toimesta. Joten XIX vuosisadalla. yhden Italian vanhimman kansan - etruskien - haudoista, jotka uskoivat tuonpuoleiseen ja pyrkivät varustamaan sen parhaalla ja miellyttävimmällä tavalla, he löysivät valtavan määrän kokonaisia maalattuja maljakoita, jotka tuotiin takaisin XNUMX.-XNUMX. vuosisadat. eKr e. Kreikasta. Ja vaikka suurin osa niistä on valmistettu Attikassa, Ateenassa, ne ovat edelleen XNUMX-luvulla. kutsutaan "etruskeiksi", koska suurin osa niistä löydettiin etruskien haudoista.

Toinen kuva muinaisesta soturista, jolla on maalattu kilpi kylixin pohjassa. ("Vanha museo" - taidemuseo Berliinissä Museosaarella)
Muuten, etruskien keramiikka itsessään on aivan erilaista kuin kreikkalainen, joten niitä ei voi sekoittaa millään tavalla. Kreikkalainen on viimeistellympi, "täydellisempi", jos saan sanoa, mutta etruskien astiat on maalattu ikään kuin niiden tekijöillä olisi kiire jonnekin. Lisäksi monet astiat ovat täysin mustia, ja niissä olevat piirustukset ovat naarmuuntuneita!

Halkeileva, mutta liimattu punahahmoinen kylix, joka kuvaa olympiajuoksijaa. Siellä oli kilpailu - panssarijuoksu, joka oli kilpi ja kypärä. Tyypillistä ullakkokeramiikkaa, 480-470 eaa eKr. (Maremman arkeologinen ja taidemuseo, Grosseto, Italia)